Festival com artesanato, culinária e dança dura dez dias em SP

A próxima edição do Revelando São Paulo começa em 14 de setembro, às 9h, no Parque Vila Guilherme-Trote (zona norte de São Paulo). A entrada é gratuita.

urante dez dias, os visitantes poderão contar com uma programação variada, que inclui folias de reis, congadas, orquestras de violas, corridas de cavalhadas e festival de bonecos de ruas.

Haverá no local 120 espaços de artesanato, 90 de culinária, espaço indígena, tendas ciganas, rodas de sanfoneiros e violeiros, e o rancho tropeiro, onde o público poderá conferir como a farinha de mandioca é produzida artesanalmente.

É possível ainda se sentir no campo no espaço Fazendinha, com cerca de 200 animais, como cavalos, bois, búfalos, porcos, cabras, galinhas e mulas. Os visitantes poderão passear de charretes e carros de bois.

O evento promove também manifestações de vários segmentos religiosos e apresentações de danças folclóricas de grupos de imigrantes da Itália, Alemanha, Japão e Bolívia.

No ano passado, o evento recebeu um público de 1 milhão de pessoas.

Confira a programação completa no site do Revelando São Paulo.

Revelando São Paulo – Parque Vila Guilherme-Trote e Mart Center – av. Nadir Dias de Figueiredo s/nº, Vila Guilherme, zona norte, São Paulo, SP. Abertura: 14/9. Até 23/9. Seg. a dom.: 9h às 21h. Livre.

Fonte: Guia Folha

Parque Ibirapuera recebe festival de cinema ao ar livre

O Parque Ibirapuera se transformará em uma imensa sala de cinema entre os dias 21 e 23 de setembro. É lá que será realizada a segunda edição do Rocky Spirit, festival que reúne documentários inéditos de aventura produzidos em todo o mundo.

Neste ano, serão exibidos seis produções nacionais e 22 internacionais que abrangem diversas facetas do universo do esporte radical e retratam a prática de modalidades como mountain bike, surf e escalada. São filmes como Blue Obsession (foto), que acompanha alpinistas de geleiras no Alasca.

Os filmes estrangeiros foram exibidos na última edição do Telluride Mountainfilm Festival, evento semelhante que ocorre nos Estados Unidos, e legendados para o público brasileiro. Mais informações podem ser encontradas no site oficial do festival, que após passar pela capital paulista excursiona ainda por outras cidades, como Belo Horizonte e Rio de Janeiro.

Fonte: Rolling Stone Brasil

Manet, Van Gogh e Renoir em exposição no CCBB

No século 19, Paris não tinha apenas uma “luz maravilhosa”, mas uma “vida frenética” propícia para atrair artistas de todos os tipos. A cidade e sua sociedade tornaram-se tema de pinturas. “Ruas e pontes animados por um movimento incessante, jardins públicos, vibrantes mercados cobertos e a céu aberto, retraçados sob o céu cinza, bem como grandes lojas e vitrines, iluminadas a gás ou eletricidade, estações de trem, cafés, teatros e circos, corridas, sem falar dos bailes e noitadas mundanas”, diz a curadora-chefe do Museu d?Orsay de Paris, Caroline Mathieu, revelando o espírito de um momento no qual os pintores também avançaram para os arredores de Paris, levados pelo ensejo de pintar outras luzes.

É com esse resumo rápido que a curadora define o percurso da mostra Impresionismo: Paris e a Modernidade – Obras-Primas do Acervo do Museu d?Orsay, que será inaugurada amanhã, 4, no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB) de São Paulo. Uma das principais exposições do ano, reúne 85 pinturas pertencentes à coleção de um dos mais importantes museus franceses, repleto, em seu acervo histórico, de obras criadas na passagem entre os séculos 19 e 20 por artistas como Edouard Manet, Claude Monet, Paul Gauguin, Van Gogh, Paul Cézanne, Edgar Degas e Auguste Renoir.

Orçada em R$ 10,9 milhões (incluindo o seguro das telas), Impressionismo: Paris e a Modernidade traz uma seleção de obras do d?Orsay feita especialmente para o Brasil, parte de um projeto de internacionalização da instituição. “Todos os movimentos do século 19 estão aqui”, diz Caroline, que trabalha no museu desde 1980. O Pífano (1866), de Manet, é uma das obras mais icônicas do acervo, assim como A Estação Saint-Lazare (1877), de Monet, e O Salão de Dança em Arles (1888), de Van Gogh, destaca a curadora sobre as telas da exposição que, depois de São Paulo, vai ser exibida no CCBB do Rio – de 22 de outubro a 13 de janeiro de 2013 -, seguindo ainda para Fundação Mapfre de Madri, também organizadora da mostra. No domingo, às 13h, o CCBB promove palestra com a curadora, Caroline Mathieu, com o presidente do d?Orsay, Guy Cogeval, e com o diretor da Fundação Mapfre, Pablo Jiménez Burillo.

Impressionismo: Paris e a Modernidade. CCBB. R. Álvares Penteado, 112, Centro, 3393-8615. 10h/22h (fecha 2ª). Grátis. Até 7/10. Inauguração: das 15h de sábado às 22h de domingo.

Fonte: O Estado de S. Paulo

Curso gratuito de figurino para teatro

Durante todos os sábados de agosto o projeto “Cemitério de Automóveis 30 anos – Artes do Subterrâneo”, idealizado pelo dramaturgo Mario Bortolotto promove oficinas de figurino gratuitas com a atriz e figurinista Danielle Cabral. O curso é destinado a estudantes e profissionais da moda e das artes cênicas, como atores e produtores.

A oficina tem como objetivo dar aos alunos noções práticas e teóricas do processo de pesquisa, criação, concepção, elaboração e produção de figurinos para teatro. Durante o curso os participantes irão criar roupas e outras peças a partir de textos escolhidos pelo professor ou trazidos por eles mesmos. A seleção para as vagas é feita por análise dos currículos, que devem ser enviados para producao.cemiterio@gmail.com até o dia 3 de agosto.

Fonte: Catraca Livre

Escultura de Garrincha e outros craques estão em mostra sobre futebol

Obra "Garrinha Guerreiro" (foto) integra a exposição "Deuses do Futebol - A Ginga Canonizada"

A escultura “Garrinha Guerreiro” é um dos destaques da exposição “Deuses do Futebol – A Ginga Canonizada”, de João Monteiro, na galeria Prestes Maia (centro de São Paulo). Com entrada gratuita, a mostra fica em cartaz até 3 de agosto, entre as 9h e 18h.

Com curadoria de Jacob Klintowit, a exposição conta com 40 esculturas em metais e resinas, maquetes e digigrafias, que buscam retratar os gestos típicos do futebol brasileiro e suas técnicas corporais.

Algumas obras são do acervo do artista e outras foram criadas especialmente para a mostra.

“Deuses do Futebol – A Ginga Canonizada” – galeria Prestes Maia – entre a praça do Patriarca e o vale do Anhangabaú (entrada pelo viaduto do Chá), s/n, Sé, centro, São Paulo, SP. Seg. a sex.: 8h às 18h. Até 19/8. Grátis. Livre.

Fonte: Folha de S. Paulo

Documentário Quem Kiss Teve, sobre vinda da banda ao Brasil em 1983, será exibido na quinta, 26

O documentário Quem Kiss Teve, de Tadeu Jungle, será exibido na próxima quinta, 26, às 21h, na Cinemateca Brasileira, como parte de uma mostra dedicada ao diretor. O filme retrata a passagem do Kiss pelo Brasil em 1983.

O curta aborda temas como o fato de os fãs cantarem corretamente todas as letras, mesmo não falando inglês, e traz entrevista com camelôs e cambistas que lucraram com o show, além de fãs, o próprio grupo e o crítico musical Pepe Escobar.

A exibição dos trabalhos de Tadeu Jungle faz parte do programa Arte/Experimentais da mostra que fica em cartaz até o dia 5 de agosto. Outros filmes que integram a programação são Evoé, Retrato de um Antropófago, sobre Zé Celso Martinez, Passarela, videoarte sobre uma espécie de desfile de moda, entre outros. A entrada é franca e a programação pode ser vista aqui.

Fonte: Rolling Stone Brasil

Gratuito: Música erudita na V. Mariana (São Paulo)

Dia 22 de junho de 2012, a partir das 20h30, o grupo paulistano Camerata Erudita faz concerto gratuito de obras de compositores nacionais e internacionais na Oficina Cultural Oswald de Andrade (Rua Três Rios, 363, Bom Retiro, São Paulo), com regência do maestro Miguel Forte. Dia 30 de junho, o grupo volta a se apresentar na cidade, às 11 horas, na Biblioteca Chácara do Castelo, na Vila Mariana, zona sul de São Paulo. O repertório será o mesmo nos dois concertos.

O atual repertório é composto por quatro obras: A Musical Joke, de Mozart, Serenata para Orquestra de Cordas, de Elgar, Bachianas Brasileiras 4 (prelúdio), de Villa-Lobos e Mourão Op. 2, de Clóvis Pereira.

Nesse concerto serão apresentadas algumas obras pouco executadas, como A Musical Joke – Uma Piada Musical – K. 522, de Wolfgang Amadeus Mozart. Essa obra foi escrita pelo compositor alemão para ser, intencionalmente, engraçada, desajeitada, mecânica e excessivamente repetitiva. Alguns teóricos acreditam que Mozart escreveu essa obra com a intenção de parodiar compositores incompetentes da época, mas o próprio compositor nunca admitiu isso. Outros discordam dessa teoria, dizendo que talvez Mozart quisesse usar uma paródia como desculpa para tentar coisas que na época não eram praticadas. Porém, essa obra tornou-se notável por ser o primeiro registro conhecido do uso da chamada “politonalidade”, técnicas de composição que foram posteriormente revistas e usadas pelos primeiros compositores do século 20, como Debussy e Stravinsky, que procuravam novas linguagens de composição. Em vários trechos Mozart inseriu passagens que dão a impressão de notas erradas, dissonantes, etc., mas é no final que Mozart reservou uma surpresa ainda maior, cada naipe da orquestra termina em uma tonalidade diferente, cabendo somente às trompas terminarem na tonalidade original da peça, criando a aparência de um colapso total.

Na sequência, a Camerata Erudita executa Serenata Para Orquestra De Cordas – OP. 20, de Edward Elgar. Escrita em março de 1892, é uma peça para orquestra de cordas em três movimentos curtos, com cerca de doze minutos de duração. Sua primeira execução foi dirigida pelo próprio compositor em 21 de julho de 1896. O segundo movimento “Larghetto” é aceito como contendo a melhor e mais madura escrita de todo o trabalho do compositor.

Do compositor brasileiro Heitor Villa-Lobos, o grupo escolheu Bachianas Brasileiras 4 – Prelúdio. Essa obra está inserida em uma série de nove suítes escritas por Villa-Lobos para várias combinações de instrumentos e vozes entre 1930 e 1945, com elementos da música popular brasileira e com o estilo de Johann Sebastian Bach. O prelúdio da número 4 foi escrito para orquestra de cordas e dedicado pelo compositor à Tomás Terán, um pianista que se tornou um grande amigo do compositor.

Baião é o ritmo dominante em Mourão Op. 2, de Clóvis Pereira, composição escrita para orquestra de cordas, constituindo a sequência da obra “Mourão”, escrita em parceira com o grande compositor brasileiro César Guerra-Peixe.

Camerata Erudita

A Camerata Erudita é uma orquestra de câmara criada e idealizada pelo maestro Miguel Forte. Seu objetivo consiste na execução e divulgação da chamada “música de câmara”, originalmente escrita para pequenos espaços. Seu maestro e seus integrantes viram nesse trabalho a oportunidade de escolher seu repertório e disseminar o conhecimento adquirido em diferentes trabalhos profissionais na área musical. Composta por quinze integrantes, a grande maioria jovens participantes de companhias de óperas, grupos de câmara e orquestras sinfônicas de São Paulo, a Camerata Erudita vem se destacando pelo critério na escolha de seu repertório e também pela busca da excelência na execução dos mesmos, valendo-se sempre de grandes nomes da música nacional para transmitirem seus conhecimentos, buscando assim formar sua própria identidade.

Miguel Forte, maestro e idealizador da Camerata Erudita, iniciou seus estudos com Walter Novaes e tem em seu currículo estudos de regência coral com Jorge Sarmientos, João Wilson Faustini e Mara Campos, violoncelo com Heloisa Meireles e Ricardo Fukuda, regência orquestral com Paulo Maron e Sergio Chenee, atua ainda como chefe de naipe dos violoncelos da Orquestra do NUO – Núcleo Universitário de Ópera.

Repertório

– A Musical Joke – Mozart

– Serenata para Orquestra de Cordas – Elgar

– Bachianas Brasileiras 4 (prelúdio) – Heitor Villa-Lobos

– Mourão Op. 2 – Clóvis Pereira

 

Ficha Técnica

Regente

Miguel Forte

 

Violinos I

Leonardo Daniel Marques de Oliveira (spalla)

Anderson S. Teixeira

Cleiton Carlos França de Moraes

 

Violinos II

Leon Souza de Oliveira

Cristiane Cizino Silva

Michelle Gomes Mendes

 

Violas

Almir Nunes de Souza Junior

Cesar Augusto Alves Martini

Maxuel Rodrigues de Oliveira

 

Violoncelos

Valdir Vale Maia

Silvia Regina Lozano Altieri

Adriano de Paula Macedo

 

Contrabaixo

Leopoldo Fernandes de Carvalho

Ricardo Karelisky

 

Serviço

Dia 22 de junho de 2012, às 20h30, entrada franca

Local Oficina Cultural Oswald de Andrade

Rua Tres Rios, 363 – Bom Retiro – São Paulo/SP

Fone 011 3222 2662 Lotação 90 lugares Duração 50 minutos Recomendação livre

Entrada franca – retirar os ingressos com meia hora de antecedência

 

Dia 30 de junho, às 11 horas, entrada franca

Local Biblioteca Chácara do Castelo

Rua Brás Lourenço, 333

Jardim da Glória – 04113-010 – São Paulo/ SP

Fone 011 5573-4929

Entrada franca – retirar os ingressos com meia hora de antecedência

Fonte: Assessoria de Imprensa

Ouça as músicas de Caetano Veloso gratuitamente

O músico Caetano Veloso disponibilizou, em comemoração aos seus 70 anos de idade, na internet toda sua toda sua discografia. Para ouvir as músicas, clique aqui.  Caetano Veloso é considerado um dos artistas brasileiros conhecidos desde a década de 60. Em 2004 foi considerado um dos mais respeitados e produtivos músicos latino-americanos do mundo.

Fonte: Catraca Livre

Exposição sobre música, com discos raros e fotos, fica mais tempo em SP

A exposição que conta a história de 100 anos da capital paulista por meio da música foi prorrogada. O público tem a oportunidade de conferir gratuitamente “Roteiro Musical da Cidade de São Paulo”, no Sesc Santana (zona norte), até 27 de maio.

Discos raros, partituras, letras, fotografias, documentos e depoimentos foram reunidos pelo jornalista Assis Ângelo. Dois momentos ganham destaque: a Revolução de 1932 e o aniversário de 400 anos da cidade, que renderam músicas de Carlos Gomes a Ari Barroso, passando por Chiquinha Gonzaga, Lamartine Babo, Tom Zé, Luiz Gonzaga, Dominguinhos e Itamar Assumpção.

Sesc Santana área de convivência 2
Av. Luiz Dumont Villares, 579 – Santana – Norte. Telefone: 2971-8700.

Não tem ar-condicionado. Grátis. Tem acesso para deficiente. Tem local para comer. Estac. (R$ 3,50 a R$ 7 a 1ª h mais h adicional).
Quando
terça a sábado: 10h às 21h
domingo: 10h às 17h
até 27/5

Fonte: Guia Folha

Toquinho faz três shows grátis neste fim de semana em SP

O cantor e compositor Toquinho faz três apresentações gratuitas em Centros Educacionais Unificados (CEUs) de São Paulo neste fim de semana. A entrada é gratuita e é preciso retirar ingressos nas unidades com antecedência.

Nesta sexta-feira (2), o expoente da MPB toca no CEU Formosa (zona leste de São Paulo).

No sábado (3) é a vez da unidade Cantos do Amanhecer, na zona sul.

No domingo (4), ele fecha a série com show no CEU Quinta do Sol, na zona leste da cidade.

Em formato intimista, com apenas voz e violão, os shows devem trazer repertório com clássicos da canção nacional como “Aquarela” e “Tarde em Itapuã”.

As apresentações integram o projeto CEU é Show, que promete promover shows e espetáculos teatrais durante o ano nos equipamentos públicos de educação.

Acesse o site Catraca Livre para saber informações sobre eventos gratuitos ou populares.

ToquinhoCEU Formosa – R. Manoel Ferreira Pires, 560, Vila Formosa, zona leste, São Paulo, SP. Tel.: 0/xx/11/2216-4622. Sex. (2): 20h. Entrada franca. CEU Cantos do Amanhecer – Av. Cantos do Amanhecer, s/nº, Jardim Mitsutami, zona sul, São Paulo, SP. 0/xx/11/3397-9720. Sáb. (3): 20h. Entrada Franca. CEU Quinta do Sol – R. Luiz Imparato, 564, Cangaíba, zona leste, São Paulo, SP. Tel.: 0/xx/11/3396-3420. Dom. (4): 18h. Entrada franca.

Fonte: Guia Folha

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