São Paulo recebe Jornada Convergência Audiovisual

Na próxima semana, de 10 a 13 de dezembro, o Cemec promove mais uma Jornada Convergência Audiovisual, em São Paulo.

A onipresença das telas na vida do cidadão contemporâneo revela a importância do audiovisual como oportunidade política para a sociedade brasileira. Por outro lado, percebemos a formação de uma nova indústria cultural, a partir de modelos de negócios inovadores, próprios do mundo digital.

A Jornada Convergência Audiovisual apresenta as diversas dimensões dessa nova configuração da sociedade global, com efeitos especiais sobre a realidade brasileira, caracterizada pelo domínio dos grandes players, expansão da banda larga, crescimento da TV por assinatura e nova legislação, que promete dar mais oxigênio para as produções independentes, além de inserir definitivamente o setor de telecomunicações no já disputado mercado.

Com presença de profissionais com grande experiência no setor, o curso enfoca a construção e desenvolvimento de modelos negócios transmídia, explorar as grandes potencialidades do mercado atual.

Clique aqui para ver a programação completa e se inscrever.

Fonte: Cultura e Mercado

Faculdade inglesa de teatro e cinema faz audições em São Paulo

A faculdade inglesa de Teatro e Cinema, East15, parte da renomada University of Essex, terá audições em São Paulo, nos dias 27 e 28 de novembro, para os cursos de mestrado em interpretação e direção teatral, cinema e graduação em interpretação teatral.

Para se candidatar às audições é necessário encaminhar os seguintes materiais:

– Interpretação (bacharelado e mestrado) – resumo do CV e dois monólogos curtos (dois minutos cada) em inglês: um com um texto contemporâneo e outro com um texto clássico, de preferência Shakespeare.

– Direção (mestrado) – somente um resumo do CV.

– Cinema (mestrado) – Resumo do CV e clipes de seus trabalhos no Youtube.

Os materiais e os links do Youtube devem ser encaminhados, juntamente com telefones de contato e nome completo, para east15.brazilian.auditions@gmail.com. Todos os candidatos devem ter fluência na língua inglesa.

As audições acontecerão no Globe-SP (Rua Capitão Prudente, 173, Pinheiros). O horário da audição de cada candidato será confirmado via e-mail. As audições/entrevistas serão realizadas pessoalmente pelo professor Leon Rubin, diretor geral da East15 – University of Essex.

Mais informações no site http://www.globe.art.br.

*Com informações do site da Revista de Cinema

Fonte: Cultura e Mercado

Curso gratuito de figurino para teatro

Durante todos os sábados de agosto o projeto “Cemitério de Automóveis 30 anos – Artes do Subterrâneo”, idealizado pelo dramaturgo Mario Bortolotto promove oficinas de figurino gratuitas com a atriz e figurinista Danielle Cabral. O curso é destinado a estudantes e profissionais da moda e das artes cênicas, como atores e produtores.

A oficina tem como objetivo dar aos alunos noções práticas e teóricas do processo de pesquisa, criação, concepção, elaboração e produção de figurinos para teatro. Durante o curso os participantes irão criar roupas e outras peças a partir de textos escolhidos pelo professor ou trazidos por eles mesmos. A seleção para as vagas é feita por análise dos currículos, que devem ser enviados para producao.cemiterio@gmail.com até o dia 3 de agosto.

Fonte: Catraca Livre

Museu da Imagem e do Som abre inscrições para dez novos cursos de férias

Entre junho e julho, o público poderá participar de nove novos programas, entre cursos e workshops, todos com temática bastante diversificada como: História do Cinema; Leis Rouanet e ProAc-ICMS; Oficina de DJ´s; História da Fotografia; entre outros. Outro destaque é a iniciativa inclusiva do MIS com o curso Iniciação à Fotografia para deficientes auditivos.

O MIS, instituição da Secretaria de Estado da Cultura, preparou uma programação especial de cursos para o período das férias de meio de ano. São nove atividades bastante variadas, que englobam cinema, fotografia, música, arte e outros. Um dos destaques é o curso Leis Rouanet e ProAc-ICMS, que acontece no início de julho. Os participantes irão aprender, passo a passo, o uso dos mecanismos de incentivo fiscal de fomento ao mercado de patrocínio cultural – da inscrição do proponente à prestação de contas, passando pelas estratégias de prospecção de potenciais patrocinadores, construção de planos de cotas e reciprocidades e plano de marketing do projeto.
Já para quem gosta de cinema, o workshop Cinema Expandido irá orientar a elaboração de projetos com instalações imersivas, interativas e ou outros modelos de interfaces audio-tatil-visuais. Ainda sobre o tema, acontece, a partir de 10 de julho, o curso História do Cinema: a evolução da linguagem cinematográfica. Serão seis aulas fundamentadas na exibição de cenas dos filmes e discussão em aula, de modo a propiciar um entendimento das diferentes técnicas narrativas, da origem das principais escolas cinematográficas e da evolução da linguagem do cinema, por meio da discussão de cenas de filmes como O Encouraçado Potenkim, Nascimento de uma Nação, Luzes da Cidade etc.

Um dos carros-chefe do MIS, a fotografia também é contemplada nos cursos de férias. Em 28 de junho, tem início História da Fotografia, que proporcionará ao aluno a formação de um repertório artístico-cultural que sirva como embasamento e ferramenta para o desenvolvimento de futuras produções cinéticas. Além desse curso, numa iniciativa de inclusão social, o MIS também abre, no dia 10 de julho, Iniciação à Fotografia – turma para deficientes auditivos. Flávia Bertinato abordará as funções da máquina fotográfica e questões compositivas de enquadramento, sempre com a atuação de um intérprete de Libras durante as aulas.
Luxo e arte
Os interessados em saber mais sobre tendências e comportamento podem aproveitar o curso Como os franceses inventaram o glamour e o luxo, que tem início no dia 3 de julho. A ministrante Flavia Galli Tasch, doutora em História pela Unicamp, abordará alguns aspectos que tornaram a França a “mãe” do luxo: a moda, a alta gastronomia e a produção de determinados objetos do desejo.
Também em julho, no dia 8, tem início o curso A Arte e os Arquétipos, que visa analisar o conceito de arquétipo sob diversas perspectivas – filosofia, literatura, arte, antropologia, teologia, psicologia, entre outros.
As Inscrições para todos os programas devem ser feitas pelo site do MIS (www.mis-sp.org.br). Confira, abaixo, a lista detalhada dos próximos cursos oferecidos pelo MIS:

Oficina de DJ´s
Data: de 5 de junho a 17 de julho de 2012, com 12 encontros
Horário: as terças e quintas-feiras, das 19h30 às 22h
Local: sala de interface
Vagas: 15 pessoas
Valor: R$60
Público alvo: interessados em geral (idade mínima 18 anos)
Critério de Seleção: ordem de chegada das inscrições
Sinopse: Os interessados vão desvendar todos os segredos da arte de agitar as pistas de dança bem como informações sobre ética, comportamento, desenvolvimento de plataforma de negócios e novas tecnologias.Os alunos recebem apostila do curso e certificado de conclusão com assinatura do MIS/INTERGROOVE.  A INTERGROOVE é uma das maiores distribuidoras e prestigiadas marcas da música eletrônica mundial, sediada em Frankfurt (Alemanha) presente no mercado de música eletrônica brasileiro há 16 anos. Artistas como Carl Cox, BookaShade, Paul Van Dyk, Gui Boratto, Sven Vath, Paulo Boghosian, Tocadisco, Ramon Tápia, André Torquato, entre centenas de outros, tem seu trabalhos distribuídos pela Intergroove, que detém um enorme know-how que se estende a um curso de DJ´s renomado no mercado.
Sobre o professor: DJ BETO DIAS – Remixer do mega hit “Born Slippy” de Joe K. e de 2 CDs da Ministry Of Sound. A carreira profissional de Beto Dias, 37 anos, teve início em meados de 1992, na Soul Train Club, região dos Jardins, tocou em vários clubs em São Paulo Dado Bier, O Leopoldo, Unique, BCBG, Donna, Dolce, Peccato, entre outros. Desde então, Beto toca em vários clubs e festas por todo o Brasil.
História da Fotografia
Data: de 28 de junho a 26 de julho de 2012, totalizando 05 encontros
Horário: as quintas-feiras, das 19h às 22h
Local: auditório LabMIS
Vagas: 66 pessoas
Valor: R$50
Critério de Seleção: ordem de chegada das inscrições
Sinopse: Estudar a forma como o homem retratou e representou o mundo através da imagem. Dos desenhos da pedra da pré-história à revolução dos pixels na era digital, passando pelos principais cortes nas técnicas de representação e dos registros técnicos da imagem. O curso proporcionará ao aluno a formação de um repertorio artístico-cultural que sirva como embasamento e côo ferramenta para o desenvolvimento de futuras produções cinéticas. Ampliar nos alunos a capacidade de avaliar estética e criticamente as produções dos meios de comunicação. O conteúdo programático do curso abordará origens e conceitos do registro da imagem, as formas primitivas de registro e sua relação com a produção posterior, o surgimento e aprimoramento de elementos fundamentais da representação: perspectiva, uso da luz, pigmentos.
Sobre o professor: Vebis Stevanin Junior é graduado em Radialismo pela Universidade Metodista de São Paulo (2003) e Mestre pelo Instituto de Artes da Unesp. Coordenador do curso de Produção em Áudio e Vídeo na ETEC Jornalista Roberto Marinho, Professor de direção de cinema na Academia internacional de Cinema e Escola Livre de Cinema de Santo André, Fotografia pelo Museu da Imagem e do Som de SP, fotografia e produção nos cursos de Comunicação Mercadológica, Publicidade e Propaganda e RTV da Universidade Metodista, além de operador técnico de estúdios de cine e tv.
Iniciação à Fotografia – turma para deficientes auditivos
Data: 10 a 31 de julho de 2012
Horário: as terças e quintas-feiras, das 9h às 12h com uma saída externa.
Local: Oficina de Interfaces (15 alunos)
Valor:R$ 40
Critério de seleção: ordem de chegada das inscrições.
Observação: o curso será exclusivamente direcionado a pessoas com deficiência auditiva e contará com a atuação de um interprete de Libras.
Sinopse: O curso visa o conhecimento técnico e operacional das principais funções da máquina fotográfica e questões compositivas de enquadramento de modo que o aluno amplie as possibilidades para o seu registro. O obturador, diafragma, sistema de focagem, fotométrica e menu para otimização de cor serão abordados via a experiência prática no MIS e com uma saída fotográfica sob condição de iluminação natural. Durante os encontros, os alunos abordarão temáticas diversas: pessoas, objetos, paisagem, arquitetura.
Pré requisitos: Cada aluno deverá trazer a sua máquina e para melhor aproveitamento do conteúdo programático é aconselhável os modelos que tenham funções manuais com prioridade para abertura e velocidade.
Sobre a professora: Flávia Bertinato ministra cursos de instrumentalização fotográfica e outros também vinculados ao estudo da imagem. A artista realizou oficinas e cursos no MAM, Museu de Arte Moderna, Centro Universitário Maria Antônia – USP e unidades dos SESC. Graduou-se em bacharelado em Artes Plásticas pela UNESP (2002) e é mestranda na ECA-USP. Seus trabalhos estão em coleções particulares e públicas. Em São Paulo, os seus trabalhos são representados pela Galeria Marília Razuk e participaram de exposições individuais na Galeria Virgílio, Centro Cultural São Paulo, Centro Universitário Maria Antônia e de coletivas como; Realidades Imprecisas, SESC Pinheiros e Mostra Paralela, no Liceu de Artes e Ofícios.
Como os franceses inventaram o glamour e o luxo
Data: de 03 a 24 de julho de 2012
Horário: às terças-feiras, das 19h às 21h
Local: Auditório LabMIS
Vagas: 66 pessoas
Valor:R$40
Critério de Seleção: ordem de chegada das inscrições
Sinopse: Comportamentos ligados ao luxo existem desde o período paleolítico, como afirma um dos maiores pensadores sobre o luxo. Gilles Kipovetsky. Mas, foi na corte do rei francês Luís 14 que o processo de valorização de artigos de luxo se deu. A partir de então, a sofisticação passou a andar lado a lado com a necessidade de distinção social.  Este curso abordará alguns aspectos que tornaram a França a mãe do luxo: a moda, a alta gastronomia e a produção de determinados objetos do desejo.
Sobre a professora: Flavia Galli Tasch é doutora em História pela Universidade Estadual de Campinas (2011). Mestre em Ciência da Informação e Documentação pela Universidade de São Paulo (2001). Graduada (1985) e licenciada (1985) em História pela Universidade de São Paulo. Atua principalmente nos seguintes temas: história cultural, história e imagens, patrimônio histórico e artístico, desenvolvimento de exposições de história e material educativo para educadores e alunos. Publicou, entre outros, em co-autoria, o artigo “Memória evanescente” no livro “O historiador e suas fontes” (2009).
A Arte e os Arquétipos
Data: de 11 de julho a 03 de agosto de 2012, totalizando 08 encontros
Horário: as quartas e sextas-feiras, das 19h às 22h
Local: auditório LabMIS
Vagas: 66 pessoas
Valor: R$60
Critério de Seleção: ordem de chegada das inscrições
Sinopse: O conceito de arquétipo pode ser entendido sob diversas perspectivas, tendo em vista uma ênfase na filosofia, na literatura, na arte, na antropologia, na teologia, na psicologia, na história das religiões ou na sua dimensão estritamente formal. Até na biologia, na física e na química há estudiosos que propõem teorias arquetípicas. Em todos esses contextos é possível compreender a sua estrutura e as suas funções, em uma perspectiva histórica, mas também atual. Basicamente criada por Platão, a noção de arquétipo se revestiu de diversos sentidos e amalgamou em si uma série de conceitos de natureza próxima: mito, símbolo, signo, figura, tipo, protótipo, alegoria, imagem, entre outras.
Sobre o professor: Rodrigo Petronio é editor, escritor e professor. Formado em Letras Clássicas e Vernáculas pela USP. É professor da Casa do Saber, da FAAP e da Fundação Ema Klabin. Também professor-coordenador do Centro de Estudos Cavalo Azul, fundado pela poeta Dora Ferreira da Silva. É autor dos livros História Natural (poemas, 2000), Transversal do Tempo (ensaios, 2002) e Assinatura do Sol (poemas, Lisboa, 2005).
Workshop câmeras HDSLR
Data: de 03 a 19 de julho de 2012
Horário: às teças e quintas-feiras, das 09h às 12h
Local: Sala de workshop
Vagas: 12 pessoas
Valor:R$50
Critério de Seleção: ordem de chegada das inscrições
Pré requisito: o participante deverá ter sua própria câmera HDSLR
Sinopse: Com todos os avanços tecnológicos as câmeras HDSLR trazem a oportunidade de filmar com uma qualidade nunca antes possível para os produtores de baixo orçamento. Muito versáteis, porém com muitos segredos para obter a máxima qualidade que essas câmeras têm a oferecer. Passando por todas as etapas de configurações, lentes, captura de imagens, áudio para HDSLR e finalização de arquivos de vídeo, o workshop traz também a utilização de todos os equipamentos complementares específicos para câmeras HDSLR como gravadores de áudio (tascam dr-100), shouders ring, follow focus, matte box, slider e grua  afim de mostrar todas as possibilidades de equipamentos e testar a  criatividade na captura de imagens.
Público alvo: Ideal para amadores, curiosos ou profissionais do mercado que queiram se reciclar para filmagens com câmeras HDSLR.
Sobre o ministrante: Raphael Martinez é Diretor Multimídia responsável por todos os produtos audiovisuais da Dummy Produtora de Vídeo,  em cinco anos mais de 200 trabalhos produzidos sendo: filmes como a comedia premiada “Confissões de um Estagiário”,  e o filme Céus de Brigadeiro em parceria como  diretor Ricardo Contti entre muitos outros trabalhos como chamadas comerciais para TV, mais de 26 documentários lançados em todo o Brasil, filmes institucionais e muito mais produtos para TV e WEB.
Cinema expandido
Data: de 17 a 20 de julho de 2012
Horário: terça, quarta, quinta e sexta-feira, das 14h às 18h
Local: Sala de interface
Vagas: 20 pessoas
Valor: R$40,00
Público Alvo: o evento é aberto a artistas, cientistas, tecnólogos, professores, estudantes e ao público em geral.
Sinopse: O objetivo central do workshop é abordar de modo teórico e prático a linguagem de dispositivos de cinema expandido, instalações imersivas, interativas e ou outros modelos de interfaces audio-tatil-visuais. A idéia é orientar a elaboração de projetos. Desenvolver no aluno a competência para planejar e iniciar o desenvolvimento de propostas relevantes, de natureza prática, teórica e/ou hibrida, no campo de linguagens cinemáticas.
Sobre os ministrantes: A dupla atua em parceria no desenvolvimento de estratégias de experimentação e implementação de interfaces áudio-tátil-visuais, que possibilitam ao público explorar e interagir de maneira natural com bancos de dados e ambientes virtuais, remotos ou híbridos. Rejane Cantoni estudou Comunicação, Semiótica, Visualização de Sistemas de Informação e Interfaces Cinemáticas, em São Paulo e em Genebra; desde 1987pesquisa e desenvolve instalações imersivas com dispositivos de aquisição e manipulação de dados em ambientes naturais e ou sensorizados e automação. Leonardo Crescenti estudou arquitetura na FAU/USP, em São Paulo; desde1978 investiga e desenvolve projetos em várias mídias e suportes. Como diretor,realizou 13 curta metragens obtendo varias premiações e participações nacionais e internacionais, inclusive 3 participações na Quinzena dos Realizadores no Festival de Cannes.
Curso de férias: “Leis Rouanet e ProAc-ICMS – como usá-las de forma estratégica”
Data: de 03 a 24 de julho de 2012
Horário: as terças e quintas-feiras, das 9h às 12h
Local: Auditório LABMIS (66 pessoas)
Critério de Seleção: ordem de chegada das inscrições
Valor: R$ 50,00
Sinopse: A Lei Rouanet, primeira política pública brasileira de renúncia fiscal para o setor cultural, foi promulgada há 20 anos e foi de suma importância para que Estados e Municípios iniciassem diálogos mais aprofundados com os setores artísticos da sociedade. Desse diálogo, surgiram outras iniciativas ligadas à renúncia fiscal, sempre com o intuito de impulsionar o mercado de patrocínios a projetos culturais. O objetivo do curso é apresentar, passo a passo, o uso dos mecanismos de incentivo fiscal de fomento ao mercado de patrocínio cultural, da inscrição do proponente à prestação de contas, passando pelas estratégias de prospecção de potenciais patrocinadores, construção de planos de cotas e reciprocidades e plano de marketing do projeto.
Sobre a professora: Ana Paula Galvão é sócia da Gesta Cultura, empresa comprometida com a busca e divulgação de soluções em gestão cultural para empreendimentos no âmbito da Economia Criativa, cuja expertise está na Gestão de Projetos Culturais. Especialista em Gestão Cultural e Organização de Eventos e graduada em Relações Públicas, ambas pela ECA/USP.
História do Cinema: a evolução da linguagem cinematográfica
Data: de 10 a 27 de julho de 2012
Horário: terças e sextas-feiras, das 14h às 17h
Local: Auditório LABMIS (66 lugares)
Valor: R$100,00
Critério de seleção: ordem de chegada das inscrições
Sinopse: Seminário de seis dias fundamentado na exibição de cenas dos filmes e discussão em aula, de modo a propiciar um entendimento das diferentes técnicas narrativas, da origem das principais escolas cinematográficas e da evolução da linguagem do cinema, por meio da discussão de cenas de filmes como O Encouraçado Potenkim, Nascimento de uma Nação, Luzes da Cidade , M O Vampiro de Dusseldorf, Cidadão Kane, Ladrões de Bicicleta, O Acossado, Psicose, O Poderoso Chefão, 2001 Uma Odisséia no Espaço e muitos outros, seguidos de discussão sobre suas principais características.
Sobre o professor: Formado em jornalismo pela PUC-SP em 1989, cursou Edição, Roteiro, História da Crítica e Crítica do Audiovisual na ECA-USP. Marcelo Lyra passou por quase todas as editorias de jornais até chegar ao Caderno 2 do Jornal O Estado de S. Paulo, em 1999, quando inicia-se como crítico de cinema.Atualmente é crítico do jornal Valor Econômico, da revista Língua Portuguesa e do site Cinequanon.
Oficina Final Cut Pro
Data: de 17 a 31 de julho de 2012
Horário: terças, quartas, quintas e sextas-feiras do período informado, das 14h às 17h
Local: Sala de workshop
Vagas: 12 pessoas
Valor:80,00
Critério de Seleção: ordem de chegada das inscrições
Sinopse: O curso tem por objetivo capacitar os alunos a operarem o software de edição não-linear Final Cut Pro, abordando de forma aprofundada desde as ferramentas básicas até técnicas avançadas de montagem, manipulação de imagens e correção de cor. De forma simples e direta o aluno será apresentado ao mundo do vídeo digital, os diferentes formatos (SD e HD), características técnicas, como montar uma de ilha de edição, o mercado de trabalho e tudo o mais que envolve o trabalho do editor.
Sobre o professor: Profissional Apple Certified Pro, Bruno Miod trabalha há 13 anos com edição de vídeo digital e autoração de DVD. Formado pelo ATC (Apple Trainning Center) da Faculdade Veiga de Almeida, já ministrou cursos, workshops e palestras de Final Cut e DVD Studio Pro em empresas, faculdades e festivais de cinema. Editor dos Longa-Metragens Terra Prometida, de Pery de Canti, e Despertar das Amazonas, de Anna Penido.
Oficina Pure Data
Data: de 05 a 13 de julho de 2012, totalizando 6 encontros
Horário: todos os dias do período informado, das 14h às 18h
Local: Sala de workshop
Vagas: 12 pessoas
Valor: R$ 40,00
Critério de Seleção: ordem de chegada das inscrições
Sinopse: Será apresentado um tutorial extenso de PD, escrito pelo professor, que cobre sua sintaxe e elementos principais, mas também funciona como um detalhado manual de referência, além de conter exemplos básicos de áudio e vídeo. Focaremos em projetos práticos para melhor fixar e dominar o ambiente de programação com a assistência do professor. Alguns projetos serão dados durante o curso como exercício, mas os alunos serão encorajados a propor projetos próprios para desenvolvimento em sala de aula.
Sobre o professor: Alexandre Torres é músico, compositor e Doutor em Computação Musical pela USP. Atua em diferentes meios de produção musical e também colabora com projetos multimídia. Também trabalha com organização de eventos e festivais, tendo sido o principal organizador da Convenção Internacional de Pure Data no Brasil em 2009.
Museu da Imagem e do Som – MIS
Avenida Europa, 158, Jardim Europa, São Paulo
Tel: (11) 2117 4777
www.mis-sp.org.br
Estacionamento conveniado: R$ 8. Acesso e elevador para cadeirantes. Ar condicionado.

Fonte: Assessoria de imprensa do Museu da Imagem e do Som

ESPM-Rio lança pós-graduação em patrocínios culturais e esportivos

Atender a executivos, assessores, consultores e gestores provenientes de organizações públicas e privadas, que desejam adquirir uma compreensão ampliada sobre a potencialidade da ferramenta “patrocínio” nos contextos da comunicação empresarial integrada, da responsabilidade social corporativa e das políticas públicas para os setores cultural e esportivo. Esse é um dos objetivos do novo curso de pós-graduação da Escola Superior de Propaganda e Marketing do Rio de Janeiro (ESPM-Rio), “Políticas e Patrocínios Culturais e Esportivos”.

O curso visa a capacitar gestores e profissionais de comunicação a analisar as demandas do negócio e propor soluções inovadoras, com foco na reputação e nos objetivos organizacionais, tornando-os aptos a formular, implementar e gerir políticas e programas corporativos de patrocínio cultural e esportivo consistentes, bem como a selecionar projetos de qualidade e adequados às estratégias de suas organizações. Além disso, preparar produtores, gestores de instituições com ou sem fins lucrativos e profissionais que atuam na captação de patrocínios, para a compreensão das políticas e mecanismos adotados pelos principais protagonistas do cenário do financiamento à cultura e ao esporte no país, de forma que possam estruturar propostas de captação adequadas a cada contexto.

O curso tem uma primeira etapa (60% de sua duração total) comum a todos os alunos, reunindo uma base conceitual geral e noções básicas que se aplicam aos dois campos cultura e esporte. Na segunda etapa, o aluno pode optar entre duas alternativas, que reúnem temas mais específicos, associados a cada um desses campos.
A carga horário é de 360 horas/aula, com duração de 15 a 18 meses.
 
As inscrições podem ser feitas pelo site da escola, até o dia 28 de março, ao custo de R$ 70. O processo seletivo contará com análise curricular e entrevista com o coordenador da área.
Clique aqui para mais informações.
 
Fonte: Cultura e Mercado

Faculdade do Rio de Janeiro abre curso sobre os Beatles

A Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (PUC) abriu inscrições para um curso de extensão sobre a história e carreira dos Beatles. Intitulado “Beatles: História, Arte e Legado”, o curso faz parte do Departamento de Letras da Universidade.

Aulas serão ministradas na Unidade Gávea, no Rio - Divulgação

Segundo informações do site oficial da PUC, o curso “pretende abordar, por intermédio de relatos e análises de épocas, toda a história, a evolução artística e a influência cultural e midiática do conjunto na vida da sociedade pós-moderna”

As aulas serão ministradas na Unidade Gávea, entre os dias 4 de abril e 27 de junho, todas as quartas, das 19h às 22h. A inscrição no curso é livre, mas possui vagas limitadas.

Maiores informações sobre matrículas e valores da mensalidade estão disponíveis na página do curso no site da PUC-Rio.

Em 2011, a canadense Mary-Lu Zahalan Kennedy tornou-se a primeira pessoa do mundo graduada em um mestrado sobre o quarteto de Liverpool. O curso “Beatles, Música Popular e Sociedade”, oferecido pela Universidade de Hope Liverpool, aborda o impacto que a banda proporcionou sobre aspectos culturais, musicais e até comportamentais de toda a sociedade.

Fonte: O Estado de S. Paulo

IAC inaugura nova sede no Centro Belas Artes de SP

No primeiro andar do Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, na Vila Mariana, o Instituto de Arte Contemporânea (IAC) faz agora sua nova morada. Em julho, a instituição, dedicada, principalmente, à documentação e a ser um centro de referência das obras dos artistas Sergio Camargo, Willys de Castro, Amilcar de Castro e Mira Schendel, foi despejada do Prédio Joaquim Nabuco da Rua Maria Antonia, pertencente à Universidade de São Paulo. O encerramento do convênio da instituição com a USP levou o IAC a um desgaste que, por ficar sem uma sede, estava inapto a dar continuidade às suas atividades e captar recursos para as mostras que promove. A instituição, depois de meses de suspensão, marca a inauguração de sua nova casa no próximo dia 23, com a abertura da exposição “Brasil: Figuração x Abstração. Final dos Anos 40”, concebida pela curadora Glória Ferreira.

O IAC se mudou oficialmente para o Centro Universitário Belas Artes em 21 de julho, depois de um convênio de cinco anos, renováveis, assinado pelas duas instituições no dia 15 de julho. “Aqui têm cinco mil estudantes e as pesquisas e documentações são nossa maior riqueza”, diz a marchande Raquel Arnaud, fundadora e presidente de honra do Instituto de Arte Contemporânea, concebido por ela em 1997 como entidade sem fins lucrativos.

Foi um “baque” o encerramento da parceria entre o IAC e a USP. “Nossos parceiros (patrocinadores), que não nos abandonaram, mas que estão à distância, aguardam essa retomada das atividades e as instalações aqui vão fazer que voltem a nos apoiar”, afirma Roberto Bertani, ex-diretor da instituição e agora integrante de seu conselho consultivo. O Plano Anual do instituto, de R$ 1,2 milhão para a realização de três exposições, dois livros e site, foi aprovado pelas Leis de Incentivo, mas não foi colocado em atividade e nem captado desde 2010 por causa da falta de um espaço oficial do IAC.

Despejo – O primeiro convênio entre o IAC e a USP foi formalizado em 2001 e, desde então, o Prédio Joaquim Nabuco, que integra o Centro Universitário Maria Antonia, havia se tornado a sede do instituto. Entretanto, em novembro de 2010, a atual reitoria da USP comunicou oficialmente ao IAC que não renovaria o contrato de cessão de seu edifício alegando que pretendia usar o imóvel para outras atividades a serem promovidas pela pró-reitora de Cultura e Extensão da universidade. O instituto teria até janeiro deste ano para se retirar do prédio localizado na Rua Maria Antonia. “A USP tinha o direito de renovar ou não o convênio, mas o IAC foi se proteger, ver seus direitos, um processo que levou até julho deste ano”, diz Bertani. No caso, o conselheiro se refere ao fato de que o IAC promoveu a reforma, durante cinco anos, de uma grande área do imóvel com R$ 4,5 milhões captados. O instituto “perdeu” a batalha e ficou tudo “elas por elas”, diz Raquel, com o “despejo irrevogável”.

Devido a essa situação, instituições interessadas em abrigar o IAC fizeram ofertas de espaços, como o Centro Universitário Belas Artes, a Secretaria de Estado da Cultura (com seu imóvel ao lado do shopping Pátio Higienópolis), a Pinacoteca do Estado e a PUC – esta última, com uma negociação quase concretizada, mas encerrada por divergências internas na diretoria e conselho do instituto, o que levou à renúncia de seu ex-presidente, Pedro Mastrobuono. O IAC, presidido desde 24 de maio por Luiz Müssnich, optou pela proposta do Belas Artes.

O Centro Universitário na Vila Mariana ofereceu o primeiro andar de seu prédio, que abriga duas salas, uma para administração e outra para pesquisa e biblioteca. Mais ainda, há no local um espaço de 150 m² a ser dedicado para exposições e para a reserva técnica do acervo do IAC, formado por 14 mil documentos (fotos, cartas, textos e fichas de obras de Sergio Camargo, Willys de Castro, Amilcar de Castro e Mira Schendel) e por obras de pequenos formatos. Além de promover a manutenção desses espaços, o Centro Belas Artes também cede a área de seu Museu de Belas Artes (muBA) para mostras do instituto.

Fonte: O Estado de S. Paulo

Centro de Pesquisa Teatral abre inscrições para curso

O CPT (Centro de Pesquisa Teatral), coordenado pelo diretor Antunes Filho, abre amanhã inscrições para os interessados em participar do processo seletivo do curso Introdução ao Método do Ator. Realizado anualmente, o curso realizado no Sesc Consolação aceitará pela primeira vez inscrições por e-mail, até o dia 13. Para participar é preciso ter mais de 16 anos e enviar dados pessoais, minicurrículo, carta de intenções e uma foto de rosto pelo e-mail inscricoescpt@consolacao.sescsp.org.br. As informações completas estão no site http://www.sescsp.org.br/inscricoescpt . O curso vai de 13 de janeiro ao fim de abril de 2012.

Fonte: O Estado de S. Paulo

Workshop Fátima Toledo

SP Escola de Teatro abre inscrições para oito cursos

A SP Escola de Teatro – Centro de Formação das Artes do Palco abriu hoje, segunda-feira (10/10), inscrições para oito Cursos Regulares gratuitos, voltados para diversas áreas das artes cênicas: Atuação, Cenografia e Figurino, Direção, Dramaturgia, Humor, Iluminação, Sonoplastia e Técnicas de Palco.

As inscrições serão recebidas exclusivamente pela internet, até o dia 10 de novembro.

Clique aqui para visualizar o Edital do Processo Seletivo.

Fonte: Cultura e Mercado

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